EN BUSCA DEL FUEGO

de roser amills bibiloni

Martes, 03 de octubre de 2006

ANIMADORES ESPAÑOLES EN HOLLYWOOD

Años atrás, cuando un productor de animación español se lanzaba en busca de un socio coproductor, la labor no resultaba sencilla. Hoy en día, con animadores españoles en Hollywood que firman individualmente, como creativos y diseñadores, en grandes producciones como “Shrek”, “Monster House” o “Cars”, entre otras, representan el reconocimiento a la calidad y originalidad de una animación española que está de moda y da sus frutos... pero aún fuera de nuestras fronteras

CINE DE ANIMACIÓN CON SELLO ESPAÑOL, EN AUGE, PERO…

Precisamente esta fama recientemente adquirida a nivel internacional ha a llevado a productoras españolas como D’Ocon, Neptuno Films, Cromosoma y BRB Internacional a la coproducción con empresas alemanas, francesas, italianas y canadienses y a la distribución de sus productos en el mundo entero. “Las tres mellizas”, por ejemplo, producida por Cromosoma, fue distribuida en 117 países, con lo que la Sociedad General de Autores y Escritores recaudó más derechos por esta serie que por las películas de Pedro Almodóvar.

No obstante, a diferencia de otras industrias europeas de animación —como la francesa y la alemana— la española no ha crecido gracias a ayudas del gobierno, sino en base a creatividad, tanto en sus libretos y estilo gráfico como en el modo de financiarse. Y quizás por eso sea por lo que se han producido numerosas “fugas de talentos” que están revolucionando el sector, de momento únicamente fuera de las fronteras españolas.

ANIMADORES ESPAÑOLES QUE TRABAJAN FUERA

Llegan cada vez con mayor frecuencia a las pantallas producciones españolas de animación con más ambiciones que nunca, pero… Se sigue imponiendo la fórmula norteamericana para copar las taquillas. Después del relativo éxito de “El Cid”, Filmax lanzó directamente en DVD su “Pinocho 3000”, largometraje de animación 3D que muestra cómo España se encuentra cada vez más cerca de alcanzar el nivel técnico de las producciones norteamericanas, pero sin definirse por completo.

Mientras, a los cines llegaba “Los Supertramps”, la nueva película de Irusoin y Dibulitoon, dos de las principales productoras de animación españolas, una combinación de muñecos y 3D, un poco al estilo de los films británicos de la prestigiosa Aardman de Nick Park… pero los mejores animadores españoles no ven cumplidas sus expectativas de medios y equipos y siguen trabajando mucho más y mejor fuera de nuestras fronteras. ¿A qué se debe?

TENEMOS ANIMADORES DE LUJO… OBLIGADOS A EMIGRAR

No es nuevo el hecho de que muchos animadores que trabajan para Pixar Animation Studios, Disney, Columbia o Amblin son españoles. Y es que en España ha existido siempre una cantera de animadores de lujo, algunos presentes año tras año en el festival Animadrid como es el caso de Raúl García, quien también ha trabajado en filmes como “Aladin,” o el veterano de la animación española Cruz Delgado, creador de la serie “El Quijote”, de talento y estilo tan indiscutibles como poco reconocidos en taquilla, y otros como los hermanos Jordi y Carlos Grangel, o los animadores que desde hace años trabajan para Pixar Carlos Baena y Raúl Blaas.

Jordi y Carlos Grangel, trabajan desde Barcelona para Dreamworks desde hace más de 14 años
En su pasada edición, el prestigioso festival español de animación Animadrid de Pozuelo de Alarcón tuvo el honor de abrir su sección de Actividades Paralelas con una conferencia a cargo de un ponente de lujo: Jordi Grangel, autor entre 2001 y 2004 del diseño de los personajes de la última película de Tim Burton, “La novia cadáver”, junto con su hermano Carlos y el propio Burton, un éxito de taquilla al que los Grangel dedicaron más de 12 horas diarias.

Jordi y Carlos Grangel, reconocidos ahora que han triunfado fuera, son un claro ejemplo de hasta dónde puede llegar un creativo español cuando tiene talento. Así, el estudio de animación Grangel Studio, creado por ambos hermanos, fue la clave para que Tim Burton pudiera desarrollar su último proyecto cinematográfico. Pero esta asociación con Burton no fue una casualidad ni un golpe de suerte: estos dos hermanos de Terrasa, afincados en Barcelona, llevan 14 años trabajando para Dreamworks, la factoría de animación de Spielberg, donde han colaborado en películas como “El príncipe de Egipto”, “Spirit, el corcel indomable” o “Madagascar”. Así, desde Cataluña, Grangel Studio es a día de hoy uno de los principales estudios independientes que nutre a la productora Dreamworks.

Así, como un trabajo más de su ya dilatada y estelar carrera, a partir del guión de la película y de unos bocetos realizados por el propio Tim Burton, Calos y Jordi realizaron 450 láminas con 82 personajes, para lo cual recibieron libertad absoluta por parte del director, personajes que posteriormente, fueron animados sobre escenarios digitales y filmados con una técnica de stop-motion, es decir, fotograma a fotograma.

Carlos Baena y Rodrigo Blaas, triunfan con Pixar, BlueSky Studios y ILM

Carlos Baena (www.carlosbaena.com) y Rodrigo Blaas son otros dos de los muchos animadores españoles que han sido capaces de conquistar Hollywood. Sus carreras han seguido destinos paralelos: ambos se incorporaron a Pixar Animation en el año 2002 para trabajar en la ya mítica “Buscando a Nemo” y más tarde pasaron a formar parte del equipo de 73 animadores que hicieron hecho posible la sensación animada de las pasadas navidades: “Los Increíbles”. Y, a continuación, ambos juntos de nuevo entraron en el equipo de “Cars”. Así lo cuentan: “Lo más sorprendente de trabajar con John Lasseter es que a pesar de su experiencia y de su reconocido talento, lo que busca es la colaboración de su equipo, lo que él quiere es sacarte ideas propias, porque sabe que cualquiera puede tener una buena que añadir”.

El primero, Carlos, un canario de 30 años (La Palma, 1975), llegó a Estados Unidos con 18 y ha trabajado para estudios de la talla de ILM o Pixar desde 2002, en películas de gran éxito como “Star Wars”, “Men in Black” o “Buscando a Nemo”: “en un principio solo para estudiar Publicidad...pero en cuanto llegue y vi las movidas que se podían hacer en el campo de la animación me cambié de carrera en un pis pas. Practiqué animación por ordenador y mi último año hice un cortometraje animado en 2D. Nada más acabar la carrera, Will Vinton Studios en Portland (Oregon) me ofertaron el irme allí a trabajar en los anuncios de M&M's y ahí ya decidí quedarme en los Estados Unidos”.

Y Rodrigo Blaas nació en Granada hace 32 años y sólo hace cuatro que vive en Estados Unidos, aunque antes ya había puesto en marcha una empresa de animación en Madrid llamada Stromboli: “Lo que siempre he querido hacer es animación de personajes, pasarme el día con un personaje y solo trabajar su actuación, como se expresa, si esta comunicando lo que pretendo que comunique. Eso es lo que me interesa en este momento, y por eso fue que vine a EEUU. No quiero decir que iluminación, modelado y cosas de estas no me gusten, pero en películas de animación e imagen real la especialización es una necesidad y te permite centrarte mucho mejor en tu trabajo. La mayor diferencia en las producciones de EEUU es la especialización. Son grandes equipos de personas para los proyectos y grandes presupuestos los que se invierten en ellos. Por lo tanto la especialización de la gente que trabaja en ellos es fundamental”.

Pepe Valencia, de “Polar Express” a “Monster House” (Columbia Pictures)

Pepe Valencia comenzó a trabajar para Sony Pictures Imageworks en 1996 y fue el supervisor de animación de "Peter Pan" y "Los Ángeles de Charlie: Al límite" y "Aviator". Actualmente trabaja como Senior Animator en la segunda película de animación de Sony Pictures Animation , "Surf´s Up", que se estrenará en 2007.

Otros de los títulos en los que ha participado son “Big Fish”, "Early Bloomer", "Stuart Little 2," ganadores de un premio VES ( Sociedad de Efectos Visuales) por el Mejor Personaje de Animación en una Película de Animación, “Harry Potter y la piedra filosofal” ,la nominada a los Oscars “El hombre sin sombra”, la nominada a los Oscars “Stuart Little”, “Nevando sobre los cedros”, “Godzilla” y la nominada a los Oscars “Starship Troopers”. Ha trabajado en dirección de camara junto con el Director Robert Zemeckis en "Polar Express". Antes de entrar en Imageworks, Valencia trabajó en Cinesite como Director Técnico de “Space Jam”. Su trabajo individual se ha mostrado en el SIGGRAPH 90, Imagina 92, Art Futura 92 and Cannes 94. Fue jurado de Festival de Cortometrajes de Animación en los premios ASIFAAnnie 2001.

“En “Polar Express” estuve trabajando con el director Robert Zemeckis, creando en tres secuencias lo que sería todo el tema cámaras y dirección de cámaras en éstas tres secuencias y aquí pues casi he hecho el 70% de la película en cuanto a cobertura de cámara.

Después trabajé en “Monster House”, que se ha estrenado recientemente. En esta película sí he estado animando, pasándomelo como un enano, porque es lo que me gusta. Además, desde diciembre del 2005 estoy trabajando en una nueva película que estrenaremos en el 2007 y trata sobre unos pingüinos divertidísimos. Estamos desarrollándola ahora y la termino en febrero de 2007… Estoy encantado de mantenerme en el mundo de la animación, he tocado bastantes palos, el mundo de los efectos, la iluminación pero quiero volver a la raíz, a la animación que es lo que realmente me apasiona”.

¿CÓMO SE TRABAJA EN GRANDES ESTUDIOS NORTEAMERICANOS?

«Cuando llegas por primera vez a los estudios de Pixar tienes la impresión de estar en un aeropuerto, pero luego ves que se parece más a un campus universitario y que el ambiente del trabajo pretende dar rienda suelta a la creatividad de cada uno, sin empujones, sin exigencias», aseguran estos dos animadores al unísono cuando se les interroga sobre cómo viven el triunfo.

Se trata de un ambiente que los dos describen idílico, "Disneylandia pero sin pasarse", apostilla Baena. Aun así, es un ambiente competitivo, pero la única rivalidad es hacerlo lo mejor posible, explica el animador. "Aquí lo nuestro no lo consideramos trabajo. Es una afición que disfrutamos una enormidad y encima nos pagan", bromea. Y es que ambos son unos enamorados del monopatín, un deporte que les fascina y que hace mucho más llevadera su estancia en California, lejos de España, su cultura y, sobre todo, su comida. "Yo creo que voy a decorar mi nueva oficina con un pequeño bar de tapas", afirma Blaas, ahora que se ha emancipado de Baena y han sustituido el despacho compartido por su propia oficina en las instalaciones de Pixar en el norte de California. Llevan cuatro años trabajando para Pixar y otros grandes estudios… y ya cuentan con una larga lista de éxitos a sus espaldas.

Y como cuenta Baena, no paran de trabajar: “En ILM y en Pixar hago animación de personajes digitales. Nada mas empezar estuve unos cuantos meses animando en "Parque Jurasico 3", y ahora mismo estoy animando personajes y criaturas del segundo episodio de "La Guerra de las Galaxias". Después de esta película hay un par de proyectos de los que no puedo decir nada, aunque si te puedo decir que tienen buena pinta”.

RECUADRO: ALGUNAS GRANDES PRODUCCIONES CON FIRMA ESPAÑOLA


• El príncipe de Egipto
• Spirit, el corcel indomable
• Aladin
• Stuart little
• Ice Age
• Sreck
• Buscando a Nemo
• Polar Express
• Los increíbles
• Madagascar
• La novia cadáver
• Cars
• Monster House

RECUADRO: MARCOS FAJARDO (DISEÑADOR ANDALUZ DEL PROGRAMA DE ANIMACIÓN “ARNOLD”)

La parte de iluminación de muchas grades producciones de animación, como “Polar Express” se hace con un software que se llama Arnold, desarrollado por un andaluz llamado Marcos Fajardo,. Para más información, se puede visitar su web: www.3dluvr.com/marcosss/

REFLEXIONES FINALES: ¿CUÁL ES EL FUTURO DE LA ANIMACIÓN EN 3D EN ESPAÑA?

Aunque el ingenio de las empresas españolas ha logrado que éstas se destaquen en el mercado internacional durante el último par de años, con las difíciles condiciones bajo las cuales operan, no lo tienen fácil. Tras muchos esfuerzos para negociar mejores condiciones con el gobierno español, los animadores ubicados en Barcelona —el mayor centro de producción del género en España— han conseguido acceso a una línea de crédito de $110 millones con facilidades especiales. A pesar de eso, los productores deben seguir aguzando su ingenio para financiar nuevos proyectos.

¿Por qué tienen que emigrar los animadores españoles a EEUU para poder desarrollar su trabajo?


Según Pepe Valencia

Bueno, creo que es algo muy natural. No solo pasa en España. También es común al resto de Europa. El desarrollo de una película de la envergadura de este tipo de producciones donde el equipo de animación y dirección artística lo forman unas cuatrocientas personas es algo que solo está al alcance hoy por hoy de Hollywood. Date cuenta que en esta película en concreto han participado trabajadores de 15 paises distintos. No sabemos que pasará en un futuro, pero si es cierto que hay empresas que están intentado abrirse camino en España, pero es cierto que no es fácil debido a presupuestos y desarrollo de las ideas. Pero bueno, supongo que todo es cuestión de tiempo.

Según la productora española Bonaria Fois

“Nuestra animación se diferencia por sus colores muy solares, muy fuertes, y por nuestro sentido del humor”, destaca Bonaria Fois (www.brb.es), la empresa española constituida en 1972 y que ha entretenido durante tres décadas a niños y mayores con personajes como Ruy el pequeño Cid, Willy Fog, David El Gnomo o Mortadelo y Filemón, y que recientemente ha llegado a un importante acuerdo con Disney, además de los que ya tienen con compañías italianas y británicas.

Según Neptuno Films

Josep Viciana, director artístico de Neptuno Films (www.neptunofilms.com), por su parte, destaca el valor de los guiones, con historias que despiertan emociones. “Hacemos historias que provocan sensaciones, no sólo presentamos un muñequito que se mueve para arriba y para abajo. Hoy en día hay muchas de esas series: series que tienen muñequitos en movimiento pero no dicen nada”. “Me parece muy bien que protejan al cine, pero la cultura del niño también es muy importante”, destaca Viciana, que actualmente presenta al mercado productos como Connie the Cow, una coproducción con TV-Loonland de Alemania y Alliance Atlantis de Canadá. “Si no le enseñas tu cultura al niño, cojerá la japonesa o la americana”.

Según Cromosoma

Sergi Reitg, director gerente de Cromosoma (www.cromosoma.com), que además de producir la exitosa serie traducida a decenas de idiomas“Las tres mellizas” desde hace años, está ahora dándole los últimos toques a “Juanito Jones” (serie que fue adquirida por Nickelodeon a nivel panregional en América latina) y “Miniman”: “El gobierno español ayuda al cine pero no a la animación, a pesar que somos el sector audiovisual de mayor exportación”.

Según Carlos Baena

“Yo creo que mucha gente se ha dado cuenta ya del talento que hay en España y creo que en muchos sentidos hay mucha gente dejando el pabellón muy, muy alto. Todos los amigos españoles que tengo en Estados Unidos son unos linces en muchos sentidos. Desde el punto de vista técnico con gente como Marcos Fajardo y su render "Arnold" o pasando por animadores como Rodrigo Blaas (recientemente en BlueSky Studios) haciendo algunos de los mejores planos animados de la película "IceAge" por poner un par de ejemplos... No sé, creo que más y más gente va a empezar a apostar por España, cosa que a mí me alegra bastante ya que hay gente y compañías muy buenas. Sólo falta que sea la gente que pone el dinero la que se de cuenta de eso y esa es la parte difícil. También espero que películas españolas como "El Bosque Animado" cambien ese estereotipo de que películas animadas y la animación 3D sean sólo cosa de Hollywood”.

Según Rodrigo Blaas

“En España hay mucha tradición de animadores y un talento excepcional, pero falta una industria para soportarlo porque la creación de empresas de animación requiere mucho dinero para ponerse en marcha”. Rodrigo aconseja a los jóvenes aficionados a la animación que “no se encierren en el mundo del 3D y que intenten formarse también con la escultura, la pintura, el dibujo, porque cualquier cosa puede ser una fuente de inspiración, la vida cotidiana, por ejemplo”.

Por: roser amills | Cosos y cosas | Comentarios (0) | Referencias (0)